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[0:01] Martín Acuña: Hola, yo soy Martín Acuña y estás oyendo Backstage Talk.

[0:17] Martín Acuña: Hola y bienvenidos a un nuevo episodio. Hoy tengo el increíble honor de entrevistar a uno de sus profesores que marcó mis últimos años de universidad, que además lo considero un colega. Estoy aquí con Santiago Sanmiguel. Hola, bienvenido a Backstage Talk. Voy a dejar que te presentes con toda.

[0:41] Santiago Sanmiguel: Martín, muchísimas gracias. Muchísimas gracias por la invitación y por tus palabras siempre tan generosas y tan bellas. Mi nombre es Santiago Sanmiguel. Yo soy abogado de entretenimiento. Trato de hacer el puente entre el derecho y los proyectos culturales y las artes. Asesoro proyectos culturales principalmente. Es a lo que me dedico desde hace ya varios años. A Martín lo conocí. Fue en una clase de derecho de entretenimiento, precisamente que era una lectiva que yo dictaba en la Universidad Javeriana. De ahí seguimos charlando de varios proyectos y varias cosas y pues encantado de estar en este podcast.

[1:27] Martín Acuña: Santi, yo sé que tú tienes además un podcast con dos abogadas más, con Mila Renza y Mónica Zuluaga. Cuéntanos un poquito acerca de este podcast que obviamente yo promocionaré un montón.

[1:39] Santiago Sanmiguel: El Dr. Rocks es una iniciativa que tenemos desde dos oficinas de abogados. Una oficina de abogados que se llama Derecho Rocks y una oficina que se llama Hemisferio Derecho Legal. Una está en Bogotá, otra está en Medellín. Fue un trabajo conjunto y lo hemos venido promoviendo con la idea de hacer contenido para artistas. En muchos sentidos contenido que nosotros hubiéramos querido encontrarnos cuando empezábamos con nuestros proyectos artísticos hace muchos años. Que fuera tres abogados hablando pero que la idea tampoco es que fuera tan denso como los abogados hablan sino más una charla entre colegas de las cosas que vemos. Muy enfocado en la industria musical que es donde estamos Mila, Mónica y yo concentrados con la paleta abierta para hablar de lo bueno y de lo malo.

O sea de las buenas prácticas que vemos, de las malas prácticas que vemos y también con la intención de dar como herramientas muy claras a artistas que están empezando sus proyectos para que no vayan a dejar nada fuera de la mesa. Entonces digamos que con esa filosofía empezó el Doctor Rocks que es un podcast que tenemos desde el 2019 y que lanzamos capítulos con la idea de hacerlo cada tres semanas. Ahorita tuvimos un problema de una maldición en la que grabábamos los capítulos y se nos borraban y lo empezábamos, internet no daba y un montón de cosas. Entonces digamos que se nos retrasó un poco el cronograma de grabación pero ha sido una experiencia muy bella. O sea como que el Doctor Rocks ha sido una cosa muy bella de poder compartir y de poder darle a la gente pues diferentes tipos de contenidos y hemos llegado a unas audiencias que nos han parecido muy chéveres y de gente que está muy pendiente. Entonces ha sido un ejercicio súper bonito y creo que ahí seguiremos dándolo ahora un buen rato.

[3:38] Martín Acuña: Además si bien ustedes están concentrados en el sector musical de las artes hay un montón de conversaciones que ustedes tienen que se van a otros sectores del arte como son las artes escénicas, como son las artes visuales, porque en la base es muy parecido y el derecho para todas las cosas de entretenimiento sin importar la especificidad es muy parecido. Entonces ahí por ejemplo es algo que yo he disfrutado un montón de oír los episodios y las conversaciones que ustedes tienen porque sé que hay muchas cosas que yo puedo llevar a el sector escénico. Entonces ha sido como un gusto oír esas historias de terror, oír esos chistes, oír todas esas conversaciones que ustedes han tenido y además del podcast tú trabajas con clientes independientes en la industria, ¿cierto?

[4:30] Santiago Sanmiguel: Correcto, sí, sí, sí, por supuesto. Tengo una práctica independiente aparte ya montada desde la oficina que se llama Derecho Rocks. Y ahí sí manejas cualquier tipo de artistas desde musicales hasta artistas escénicos y visuales.

[4:44] Santiago Sanmiguel: De acuerdo, sí, ahí digamos las bases como dices son las mismas entre comillas o sea diciendo el derecho autor es uno solo y eso ayuda a que se encompasen muchas cosas. Lo que cambia son las dinámicas de cada una de las industrias. Yo creo que el entretenimiento si bien tiene unas características específicas y si uno lo junta con el entretenimiento de la cultura tiene unas dinámicas muy específicas. Cambia también si uno habla de audiovisual, cambia si uno habla de publicidad, cambia si uno habla de música, cambia si uno habla de artes escénicas, cambia si uno habla de eventos en vivo. O sea, como esos lugares, si uno habla de moda, en fin, editorial, como que hay muchos subsectores dentro del asunto.

Yo creo que hay mucho valor en entender las dinámicas comerciales digamos de cada uno de esos sectores. Yo he tenido experiencia en diferentes sectores de esos y por tanto digamos los artistas que me llaman pues yo puedo saber hasta dónde puedo ir y hasta dónde no. Digamos que en tema de actores no tengo lío, en tema de música no tengo lío, en tema de eventos en vivo no tengo lío. Yo empiezo a poner un poco de frenos en ciertas cosas como ya en el audiovisual, neto de producción audiovisual, yo empiezo a decir como no, de pronto yo no soy el asesor que estás buscando. En temas de publicidad muchas veces también digo como quizás no soy el asesor que estás buscando. Entonces yo también entiendo como esos límites más por gusto por un lado por supuesto pero también por técnica, porque sé que hay otros colegas que pueden ser mucho más profundos en la asesoría que pueden dar y le pueden aportar mucho más a esos proyectos y yo si considero ahí como un parangónetico de uno en donde se mete, en donde, o sea, como a quién le da servicios, o sea, tiene también que ver como hasta dónde los puedes ayudar y si no puedes pues también tener la gallardía de decirles no mira o sea quizás tienes que llamar a esta abogada que es buenísima y que seguramente te pueda ayudar mucho más.

[6:51] Martín Acuña: ¿Y tú fuiste el abogado de la Casa del Teatro Nacional por varios años?

[6:56] Santiago Sanmiguel: Sí, digamos que yo tenía un doble título, tenía varios, yo era el asesor legal del Festival Iberoamericano de Teatro de Bogotá entre el 2014 y el 2017 y en ese mismo tiempo fui el jurídico del Teatro Nacional, de la Fundación Teatro Nacional y fui profesor de la Casa del Teatro Nacional en una clase de Derecho de Autor para Artistas también en ese mismo periodo, entonces eran varias cosas de lo mismo pero varios títulos.

[7:32] Martín Acuña: ¿Cómo manejabas el derecho al entretenimiento ahí dentro por todos los rangos y por todos los sectores posibles?

[7:40] Santiago Sanmiguel: Era derecho a entretenimiento enfocado en teatro y en eventos en vivo, que siendo absolutamente sinceros no había muchos colegas que manejaran eso al detalle, pues en este país hay facultades de derecho y en este país hay muchas facultades que ofrecen especializaciones en Derecho de Autor pero abogados metidos 100% en temas de teatro éramos dos o tres, era el abogado que estaba asesorando el Teatro Colón, la abogada que estaba asesorando el Teatro Julio Márquez Santo Domingo y yo, y ya, y pare de contar porque las dinámicas de teatro digamos que son muy particulares y de producción de teatro son muy particulares y la discusión de la licencia de Derechos de Teatro son muy particulares y casi todos los colegas digamos que estaban enfocados era más o en música o en eventos en vivo musicales pero las dinámicas de teatro y danza digamos que no éramos muchos los que estábamos metidos desde el lado del derecho por supuesto, productores, actores, actrices, digamos que ahí si hay un montón de gente que está metido en eso, pero desde el área legal digamos que los contábamos con los dedos de las manos.

[8:49] Martín Acuña: Entremos un poquito en ese mundo del derecho al entretenimiento porque es gigantesco. Mi primera pregunta para ti es, porque además yo sé que tú eres músico, compones, cantas, aparte lo tienes como hobby escondido, porque es importante para un artista de cualquier arte, ya sea músico, escénico, visual, lo que sea, conocer lo básico del derecho o de la propiedad intelectual para lo que hace.

[9:27] Santiago Sanmiguel: Listo, pues empecemos diciendo que el derecho es una cosa horrorosa que nos toca a todos en algún punto. Yo soy un abogado que odia el derecho visceralmente y creo que el derecho es aburridísimo. ¿Qué es lo que sucede? Y es que las interacciones sociales, las interacciones de negocios, las interacciones artísticas y creativas, todas digamos que están reguladas de alguna manera, como que ya hay unas bases y unas reglas de cómo se reparten las cosas, quién es dueño de qué, qué puedes utilizar, hasta dónde lo puedes utilizar, cuando le das permiso a alguien de utilizar algo, qué cosas tienes que tener en cuenta, digamos que eso ya está establecido y yo digo que eso es muy poco intuitivo, son cosas que no son intuitivas, son las que están en la ley que se tomaron decisiones por otros intereses que fuera de esa manera.

Creo que cualquier creativo se puede beneficiar muchísimo de saber responder esas preguntas, digamos la pregunta de quién es dueño de qué, cuándo estás dando un permiso, qué tipo de cosas tienes que tener en cuenta cuando utilizas algo de un tercero, pues cómo identificarlo y también cómo pedir permisos para usarlo de forma legal. Esas son las preguntas básicas que cualquier creativo debería poder responder. El derecho obviamente tiene respuestas para todas ellas, el derecho de autor tiene respuestas para todas ellas. Eso sería como un lugar superbase del que todos se podrían beneficiar porque eso, muy en consonancia con lo que hacemos en el Dr. Rocks ayuda a ahorrarte historias de terror. Dentro del podcast hay una sección que se llama historias de terror que básicamente son historias que contamos nosotros que hemos visto de clientes que nos llegan a contarnos temas que nosotros consideramos que se hubieran podido prevenir, el derecho como medicina preventiva básicamente lo decimos nosotros.

Hay cosas en las que uno solo con cuidarse suficiente, hacer las preguntas correctas, haber acordado, haber definido ciertos detalles de manera clara se puede ahorrar muchos problemas hacia el futuro, se puede ahorrar dolores de cabeza dentro de la relación y ya digamos he estado suficiente tiempo en este campo para darme cuenta de varias cosas. Uno, la palabra si bien suena como una cosa de confianza super clara es muy frágil en la memoria como que la gente hace acuerdos de palabra y después se le olvida exactamente cuáles fueron los detalles y eso también se modula mucho con la relación que se tenga con esa persona en el presente, no en el pasado sino en el presente y lo que digo es que eso puede cambiar con el tiempo. Puede cambiar con el tiempo porque ya después no son tan amigas.

[12:07] Martín Acuña: Bienvenidos a Backstage Talk, yo soy Martín Acuña y hoy tengo el placer de tener a Santiago Sanmiguel con nosotros. Santiago es abogado de entretenimiento y también un músico apasionado. ¡Hola, Santiago!

[12:37] Santiago Sanmiguel: ¡Hola, Martín! Muchas gracias por invitarme. Estoy muy emocionado de estar aquí.

[13:07] Martín Acuña: Santiago, hablemos un poco sobre el derecho en la industria del entretenimiento. ¿Cuáles son algunos de los aspectos más importantes que todo artista debería conocer?

[13:37] Santiago Sanmiguel: Bueno, hay varios aspectos clave. Primero, es fundamental entender los contratos. Muchos artistas firman contratos sin leerlos completamente, y eso puede llevar a problemas más adelante. También es importante conocer los derechos de autor y cómo proteger tu trabajo creativo.

[14:07] Martín Acuña: Eso suena crucial. ¿Por qué crees que tener un abogado es tan importante para los artistas?

[14:17] Santiago Sanmiguel: Tener un abogado es esencial porque ellos pueden guiarte a través de los aspectos legales que a menudo son complicados. Además, pueden ayudarte a negociar mejores términos en tus contratos y asegurarse de que tus derechos estén protegidos.

[14:27] Martín Acuña: ¡Definitivamente! Y cuéntame sobre tu proceso como cantautor. ¿Qué te inspiró a crear tu nuevo EP?

[14:37] Santiago Sanmiguel: Mi nuevo EP es una mezcla de experiencias personales y reflexiones sobre la vida. Quería capturar momentos que resonaran con otros, y la música ha sido una forma de expresar esos sentimientos. Además, me he propuesto un reto personal de alcanzar 1,000 reproducciones en 100 días.

[14:57] Martín Acuña: ¡Eso suena increíble! Estoy seguro de que muchos artistas se sentirán inspirados por tu dedicación.

[24:14] Santiago Sanmiguel: Lo siguiente y es porque hay que entender que tiene que ser una persona que esté digamos, empapada y consciente de cuáles son los intereses que tienes como creativo y que te ayude a coordinar esos intereses. Uno podría decir blindarlos, uno podría decir protegerlos, pero a mí me gusta también decir coordinarlos. Siguiente, que te ayude a revisar los riesgos posibles, en términos legales, así como que hay riesgos de otro tipo también, pero en términos legales por lo menos. Es decir, cómo estamos acercándonos a estos riesgos y cómo los estamos solucionando. ¿Por qué hago énfasis en el tema de los intereses específicos del creativo? Y es que en muchas relaciones se le presenta a esa persona también como, ah mira, este es mi abogado y está haciendo el documento, confía en él o en ella.

Y eso en mi gremio se llama conflicto de interés. ¿Por qué? Porque es que tu manager tiene un abogado, pero el abogado de tu manager no es tu abogado. Y eso tienen que tenerlo clarísimo los artistas, porque es que tu manager tiene unos intereses particulares y tú tienes unos intereses particulares, que por supuesto pueden estar alineados, ojalá que estén alineados, pero en ciertos detalles son contrapuestos. Entonces, lo que sucede es que un abogado que esté de tu lado, una abogada que esté de tu lado, lo que ayuda es a coordinar esos intereses, a identificarlos además, a revisar unos temas de riesgos y poderlos tener en línea. Y si lleva un tiempo contigo, también lo que puede ayudar es a unir puntos de cosas.

Un tema que yo he visto muchas veces es que los artistas ven los negocios que están haciendo como temas separados. Es como, ah, yo firmo con este y firmo con este y firmo con este. Y no se dan cuenta que a veces hay interacciones entre esos, porque en un contrato te comprometiste a que no ibas a hacer ciertas cosas, entonces en el otro no puedes comprometerte a que lo vas a hacer. O tenías una limitación que no podías relacionarte con cualquier cosa, con cierto tipo de productos o con cierto tipo de servicios, porque ya tienes una exclusividad de imagen con, no sé, con una marca de zapatos. Entonces no puedes contratar con otra marca de zapatos. Y eso estaba en el contrato. Entonces, a veces, el que una misma persona o un grupo de personas, muy igual, esté manejando todos los temas durante el tiempo, pues ayuda a hacer esas conexiones.

Y decir, ¿te acuerdas cuando hace un año firmamos tal cosa? Esto no solamente este negocio, el negocio es bueno, pero tiene unas cosas que nos complica el anterior, entonces eso hay que quitarlo. No por capricho, sino porque ya nos comprometimos antes a hacerlo.

[27:09] Martín Acuña: Y quiero ahorita abordar un tema que creo que es mucho más amplio, y es Santiago el artista. Santiago San Miguel el artista. Porque cuando yo te conocí, tú nos contabas en clase que tú eras músico frustrado.

[27:21] Santiago Sanmiguel: Yo nunca usaba la palabra frustrado, no hacía así de cruel. O pues como que nunca, o sea que lo hacías era más como de parche, de chévere. Y ahorita, durante todo el año pasado, durante todo 2020, te la pasaste sacando canciones. Después de mucho tiempo de haber publicado un EP que quedó como por allá en lo oscurito, y ahorita volviste como con toda a sacar canciones. ¿Por qué volviste a sacar canciones? Porque tú tenías la música como tu hobby en casa con amigos, y ahorita volviste a renacer como cantautor.

[28:04] Santiago Sanmiguel: A ver, yo tengo una relación con la música de hace muchos años. Y yo como trabajo dentro de la industria musical y dentro del entretenimiento, considero que hay profesionales. Hay gente que es profesional en lo que hace, y eso está bien. Yo considero que las redes sociales y internet en su contemporaneidad nos ha quitado una cosa básica, que es el placer de hacer cosas, así no seamos los mejores haciéndolas. Eso se llama un hobby. Y la gente que practica deportes lo entendió hace mucho tiempo. O sea, el combo que se reúne a jugar fútbol mal, y yo creo que nadie sabe jugar golf, y nadie es sincero al respecto. Y hay gente que juega tenis y lo disfruta, pero no hay que ser un profesional para hacer un deporte.

Sin embargo, en las artes tenemos como esa concepción de que únicamente los grandes talentos son los que deberían estar practicando las artes, cosa que no es cierta y que no debería ser así, y que todo el que disfrute hacerlo debería poder hacerlo. No digo que tenga que hacerlo a nivel profesional, no tiene que vender millones de dólares y no va a llenar un estadio, y eso está bien. Entonces, yo tengo una relación con la música desde hace muchos años, tuve un grupo musical durante 10 años, y en ese momento hicimos lo que pudimos y nos fue mal. Y está bien. Entonces, yo no soy un músico frustrado, yo he hecho música. Yo no soy capaz ni siquiera de decir que soy músico, porque no lo soy, no estoy formado como músico, profesionalmente.

Pero sí hago canciones, y me gusta hacer canciones, desde hace mucho rato. Entonces, lo que pasó es que yo todos los mayos, extrañamente, no entiendo por qué siempre eran mayo, desde hace por lo menos 10 años, entraba como un rollo de, ¿y tus canciones qué? ¿Qué vas a hacer con ellas? Y las canciones se siguieron acumulando, y se siguieron acumulando, y eran canciones que yo o hacía solo, o hacía con amigos, con amigas, o sea, de sentarnos a componer y hacer canciones. Y estaban todas guardadas en un cajón, y yo empezaba a sacar todos los mayos, las maquetas, y las oía y decía, aquí hay cosas interesantes, o sea, ¿por qué no las estoy mostrando? Es como parte de ese asunto. Entonces, yo había publicado, o sea, estas canciones del EP estaban únicamente en Soundcloud, no estaban en Spotify, entonces, como parte del proyecto fue como subirlas a Spotify, que estuvieran ahí, y el proyecto de cantautor que empecé a sacar en el 2020 estaba nutrido de varias cosas, realmente.

Quiero decir, pues ya trabajo en la música, o sea, eso es como funciona. Oigo mucha gente de mercadeo decir mucha basura, todo el día. Es decir, como puras estrategias que no sirven para nada, y cosas que ni siquiera ellos están dispuestos a cumplir. Entonces, a mí, yo tengo un raye muy especial con la publicidad y con el mercadeo cuando están vendiendo humo y cuando están vendiendo basura. Entonces, es decir, como, venga, esto hay que hacerlo también. Yo quería hacer el ejercicio por muchas cosas, como entender también mis clientes qué es lo que están poniendo sobre la mesa, qué es lo que están sintiendo cuando hacen estas cosas. ¿Cuáles son los riesgos en términos emocionales? También cuando uno está sacando una canción al aire, man.

Y eso es muy denso, y hay abogados que no lo entienden porque es que nunca han escrito una pinche línea en sus vidas. Entonces pueden asesorar cosas así diciendo, claro, ¡haga! Y es como, ¡ay, tan fácil! Eso no es así, man. Entonces, claro, yo he compuesto más de 60 canciones, o sea, como que en términos de compositores profesionales eso no es un número relevante ni siquiera. Pero en términos de un compositor amateur yo creo que es un número interesante. Y decir, yo voy a seleccionar un par de esas canciones y las vamos a sacar. Entonces, de ahí empezó a salir el EP que ahorita espero en los próximos meses ya sacarlo final como con una canción más, que te la mando ahorita después de que grabemos esto, para completarlo, y el EP se llama Medias Naranjas.

De eso digamos que fue un aprendizaje muy chévere, de entender cómo funcionan los tiempos de esto, que son bien interesantes, y fue un ejercicio muy bonito. Desde el amateurismo, o sea, desde hacerlo por el pinche gusto de hacerlo, que además es quitarse el miedo también, como que en el fondo era un poco eso, el miedo de mostrar las cosas que yo estaba haciendo. Que si bien hay canciones que no reflejan específicamente qué me está pasando en mi vida, son canciones que hice y que me gustan, y que creo que tienen unos mensajes bonitos y que de pronto a alguien más le pueden resonar. Y creo que ahí está el valor de hacer esas cosas.

[32:42] Santiago Sanmiguel: Entonces, yo me muevo en un mundo muy raro, Martín. Es que yo para los abogados no soy suficientemente abogado, y yo para los músicos no soy músico. Entonces siempre he estado como en la mitad, no importa en qué escenario me pares, a mí nunca doy la talla, según el que me esté juzgando. Y la respuesta es, ya no me importa. Y voy a darle la razón, ¿sabes? Y yo hago música, ¿y qué? Y hago canciones, ¿y qué? Y las saco, y tengo música a mi nombre, no me importa. Y soy abogado también, y asesor artista también, y eso es lo que hago, y eso es lo que me gusta. Entonces es como, no tengo lío en mostrar esas diferentes facetas. Con un pánico absoluto, por supuesto. O sea, como que eso sí no se quita. Pero ha sido un ejercicio muy interesante. Personalmente ha sido una cosa muy chévere. ¿Y qué ha cambiado entre ese primer EP que salió hace como ocho años, más o menos?

[33:41] Santiago Sanmiguel: Ocho años, por ahí sí. Y todas las canciones que sacaste el año pasado. Yo creo que hay un desapego distinto en términos de esas canciones que yo hice. Esa vez también fueron hechas un poco con la idea de sacarlas. Pero en ese momento no había tantas herramientas de difusión, ¿sabes? O sea, como que solo estaba Soundcloud como una forma de mostrar. Era muy difícil compartir como la música. Porque tocaba hacerlo en físico. Tocaba el streaming on demand que apenas estaban haciendo. Entonces tampoco tenía mucho sentido. Yo creo que ha cambiado mucho en lo personal. Como saber... Se lo dije a un músico, un cantautor colega. Le dije, yo creo que en la música hay ligas. Y hay gente que está jugando en diferentes ligas.

Como en los deportes hay diferentes ligas. Y yo estoy jugando en las menores. Y estoy jugando en las de barrio. Y no pasa nada. Y él me dijo, pues yo no estoy tan de acuerdo. Yo creo que la liga se la pone uno. Y uno juega contra uno mismo y ve hasta dónde va. Y creo que las dos aproximaciones son bonitas en sus cosas. Esto fue hecho sin ninguna pretensión. Más allá de pronto estas canciones a alguien les resuenan. Y de pronto a alguien las quiere oír más de una vez. Y si eso pasa, para mí es suficiente. Había un video en YouTube muy bonito de un man de marketing musical. Que decía, solo estás a una canción de cambiarle la vida a alguien. Y eso me parece bonito. Entonces es decir, de pronto el mensaje que uno tiene es el día que toca decirlo. Yo creo que ha cambiado mucho en crecimiento personal. En poder sacar esto con un miedo distinto. Y eso ha sido chévere.

[35:32] Martín Acuña: Esa frase me gustó un montón. Y es cierto, uno siempre está... Dependiendo de la profesión, no siempre está algo de cambiarle la vida a alguien. Y sobre todo en el arte.

[35:46] Santiago Sanmiguel: Total. Por eso es. Exacto. El arte para mí es el ejercicio más catárquico que existe. Me gustó mucho eso. En estas canciones que tú sacaste. Usaste una táctica que era mil streaming en 100 días.

[36:05] Santiago Sanmiguel: Y si no, la canción se autodestruye. Correcto. ¿Por qué te fuiste por ese lado? O ahí mi pregunta sería es... ¿La plataforma de streaming que estabas usando tenía ese básico? ¿O fue una estrategia que tú usaste como...

[36:21] Santiago Sanmiguel: ¡Hola! Estoy muy emocionado de estar aquí en este episodio de Backstage Talk.

[36:51] Santiago Sanmiguel: Hoy vamos a hablar sobre algunos aspectos legales que todo artista debería conocer.

[37:21] Santiago Sanmiguel: Es fundamental entender cómo funciona el derecho en la industria del entretenimiento, ya que esto puede afectar tu carrera de muchas maneras.

[37:51] Santiago Sanmiguel: También quiero compartir por qué tener un amigo abogado puede ser una gran ventaja para cualquier artista.

[38:01] Santiago Sanmiguel: Además, les contaré sobre mi proceso como cantautor y compositor en mi nuevo EP.

[38:11] Santiago Sanmiguel: He establecido un reto personal de alcanzar 1,000 reproducciones en 100 días, y estoy emocionado por compartir esa experiencia con ustedes.

[38:21] Santiago Sanmiguel: Espero que esta conversación les brinde información valiosa y los inspire a seguir sus pasiones en el mundo del entretenimiento.

[38:31] Santiago Sanmiguel: ¡Vamos a sumergirnos en el tema!

[38:41] Santiago Sanmiguel: Primero, hablemos sobre los contratos y la importancia de leerlos detenidamente.

[38:51] Santiago Sanmiguel: Muchos artistas firman contratos sin entender completamente lo que están aceptando, y eso puede llevar a problemas en el futuro.

[39:01] Santiago Sanmiguel: Es crucial tener claridad sobre los términos y condiciones antes de comprometerse a cualquier proyecto.

[39:11] Santiago Sanmiguel: También quiero mencionar la importancia de los derechos de autor y cómo proteger tu trabajo creativo.

[39:21] Santiago Sanmiguel: Sin una protección adecuada, podrías perder el control sobre tu música y tus obras.

[39:31] Santiago Sanmiguel: Así que, si eres un artista, asegúrate de informarte sobre estos temas y buscar asesoría legal cuando sea necesario.

[39:41] Santiago Sanmiguel: Ahora, hablemos un poco sobre mi EP y el proceso creativo detrás de él.

[39:51] Santiago Sanmiguel: Ha sido un viaje emocionante, y estoy ansioso por compartirlo con todos ustedes.

[40:01] Santiago Sanmiguel: La música es una forma de expresión muy poderosa, y cada canción tiene su propia historia.

[40:11] Santiago Sanmiguel: Espero que disfruten de esta conversación tanto como yo disfruto de hacer música.

[40:21] Santiago Sanmiguel: ¡Sigamos adelante!

[40:31] Santiago Sanmiguel: Estoy aquí para responder cualquier pregunta que tengan sobre la industria o sobre mi música.

[40:41] Santiago Sanmiguel: ¡Vamos a hacerlo!

[40:51] Santiago Sanmiguel: Estoy listo para compartir más sobre mi experiencia y lo que he aprendido en el camino.

[41:01] Santiago Sanmiguel: Así que, ¡quédense con nosotros!

[41:11] Santiago Sanmiguel: Estoy seguro de que habrá mucho que aprender y disfrutar en este episodio.

[41:21] Santiago Sanmiguel: ¡Gracias por estar aquí!

[41:31] Santiago Sanmiguel: ¡Empecemos!

[41:41] Santiago Sanmiguel: Estoy emocionado de compartir mi historia y mis conocimientos con todos ustedes.

[41:51] Santiago Sanmiguel: ¡Vamos a ello!

[42:01] Santiago Sanmiguel: Estoy aquí para ayudarles a navegar por el mundo del entretenimiento.

[42:11] Santiago Sanmiguel: Así que, si tienen preguntas, no duden en preguntar.

[42:21] Santiago Sanmiguel: Estoy aquí para compartir y aprender juntos.

[42:31] Santiago Sanmiguel: ¡Vamos a hacer esto!

[42:41] Santiago Sanmiguel: Estoy emocionado por lo que viene en este episodio.

[42:51] Santiago Sanmiguel: ¡Así que sigamos adelante!

[43:01] Santiago Sanmiguel: Estoy listo para compartir más sobre mi música y mi viaje.

[43:11] Santiago Sanmiguel: ¡Gracias por acompañarme!

[43:21] Santiago Sanmiguel: ¡Vamos a disfrutar de esta conversación!

[43:31] Santiago Sanmiguel: Estoy aquí para ustedes.

[43:41] Santiago Sanmiguel: ¡Hablemos de música y derecho!

[43:51] Santiago Sanmiguel: Estoy emocionado por lo que vamos a discutir hoy.

[44:01] Santiago Sanmiguel: ¡Así que empecemos!

[44:11] Santiago Sanmiguel: Estoy aquí para compartir mi pasión por la música y el derecho.

[44:21] Santiago Sanmiguel: ¡Vamos a hacerlo!

[44:31] Santiago Sanmiguel: Estoy listo para responder sus preguntas y compartir mis experiencias.

[44:41] Santiago Sanmiguel: ¡Gracias por estar aquí!

[44:51] Santiago Sanmiguel: ¡Vamos a disfrutar de este episodio juntos!

[45:01] Santiago Sanmiguel: Estoy emocionado por lo que viene.

[45:11] Santiago Sanmiguel: ¡Así que sigamos adelante!

[45:21] Santiago Sanmiguel: Estoy aquí para ustedes.

[45:31] Santiago Sanmiguel: ¡Hablemos de lo que nos apasiona!

[45:41] Santiago Sanmiguel: Estoy listo para compartir más sobre mi viaje musical.

[45:51] Santiago Sanmiguel: ¡Gracias por acompañarme en este episodio!

[46:01] Santiago Sanmiguel: ¡Vamos a disfrutar de esta conversación!

[46:11] Santiago Sanmiguel: Estoy aquí para ustedes.

[46:21] Santiago Sanmiguel: ¡Hablemos de música y derecho!

[46:31] Santiago Sanmiguel: Estoy emocionado por lo que vamos a discutir hoy.

[46:41] Santiago Sanmiguel: ¡Así que empecemos!

[46:51] Santiago Sanmiguel: Estoy aquí para compartir mi pasión por la música y el derecho.

[47:01] Santiago Sanmiguel: ¡Vamos a hacerlo!

[47:11] Santiago Sanmiguel: Estoy listo para responder sus preguntas y compartir mis experiencias.

[47:21] Santiago Sanmiguel: ¡Gracias por estar aquí!

[47:31] Santiago Sanmiguel: ¡Vamos a disfrutar de este episodio juntos!

[47:41] Santiago Sanmiguel: Estoy emocionado por lo que viene.

[47:51] Santiago Sanmiguel: ¡Así que sigamos adelante!

[48:01] Santiago Sanmiguel: Estoy aquí para ustedes.

[48:11] Santiago Sanmiguel: ¡Hablemos de lo que nos apasiona!