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[0:00] Martín Acuña: Hola, bienvenidos a otro episodio de Backstage Talk, un podcast de artes escénicas, cine y más. En este episodio les voy a contar la conversación que tuve con mi primer invitado, mi primera entrevista en el podcast. Él se llama Jeremiah Mitchell, le digo J de cariño. Nos conocimos en enero cuando estuve en Nueva York y fue muy chistoso como nos conocimos porque salimos de la función de Moulin Rouge y estábamos esperando en la puerta de artistas a que los actores salieran a tomarse fotos y a firmar los playbills y me di cuenta que él estaba detrás mío con un amigo y con su familia porque estaban pasando el fin de semana en Nueva York y pues nada nos pusimos a hablar y nos conocimos y desde entonces hemos estado en contacto vía Instagram y vía mensajes de texto.

Jeremiah o J estudia teatro en Northwestern State University en Luisiana. Es un pregrado de teatro y preguntándole por qué eligió Northwestern nos contó que en diciembre de 2018 y antes de diciembre de 2018 él quería estudiar enfermería porque quería ser de esos enfermeros que viajaban por todo el país atendiendo casos hasta que antes de unos meses antes de diciembre de 2018 tuvo como una lo que él llamó una crisis en la vida y habló con su mamá y su mamá le dijo como por qué quieres enfermería si todo te está indicando que estudies teatro entonces ahí tomó la decisión y empezó a buscar universidades y vio que el perfil de esta universidad en Luisiana en Estados Unidos era el que mejor le convenía y que más le gustaba. Él ahorita está en su segundo semestre de su primer año de carrera y empezaría su énfasis o su concentración en teatro musical más o menos en un año un año y medio y nos contaba que para pasar a estos énfasis tiene que hacer una audición en el cual tiene que sacar 100% en una evaluación que sería en canto actuación y danza entonces él nos dice que tiene que sacar 33% en actuación, 33% en canto y 34% en danza para pasar a este énfasis.

Yo le pregunté porque me di cuenta que esta universidad ofrecía más o menos tres énfasis y le pregunté que si todo iba mal y no pasaba al énfasis en teatro musical cuál elegiría y nos contó que hay un énfasis en ejecución y dirección que si no pasa el de teatro musical pues estaría en el de ejecución y dirección sin problema y que le gustaría si elige ese énfasis terminar enseñando en colegios enseñando teatro en colegios o creando su propia compañía de teatro para montar espectáculos.

[3:11] Martín Acuña: La primera pregunta que yo le hice a Jay era cómo empezó a hacer teatro entonces él nos contó que cuando estaba en el colegio en lo que los estadounidenses llaman middle school tenía un crush le gustaba una niña que se llamaba Lizzie y Lizzie estaba actuando en la versión junior de Aladdin del musical Aladdin de Disney y que cuando estaba en el teatro se vio con Lizzie y conocieron al director de la obra y el director le dijo que audicionara para José el soñador. José el soñador es el nombre en español de Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat. Este es un musical compuesto por Andrew Lloyd Webber y la letra escrita por Tim Rice, es un musical de los 80s que cuenta la historia de José, un pastor de la tierra de Canaán. En esta historia la encuentran en el Génesis de la Biblia y nos siguió contando que pues ese fue su primer musical, tuvo el papel de Benjamin y que aunque las cosas no funcionaron amorosamente con Lizzie, ahorita son amigos y ella fue una de las personas que lo impulsó a que tuviera su carrera en teatro.

Luego nos contó que en la compañía de teatro del colegio hizo los siguientes musicales: José el soñador o Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat, Newsies que es un musical de Disney, pueden encontrar la versión grabada en un teatro en Disney Plus, ha hecho Hairspray, High School Musical, Madagascar Junior que es la versión chiquita del musical de Madagascar y Peter Pan, entre otros. Y nos empezó a contar que en Peter Pan él conocía a su primera novia que era Claire. Cuando le pregunté cuál había sido su papel favorito o su personaje favorito que él había hecho en alguna de estas obras, nos contó que fue Link en Hairspray porque hizo varios amigos en el musical y montaron el espectáculo en dos semanas.

Para responder la pregunta de cuál era su musical favorito que había hecho, nos contestó que era Newsies en el colegio y que era por la misma razón porque había congeniado y había creado una amistad muy grande con la gente del ensamble y de todo el elenco.

[6:38] Martín Acuña: Una de las preguntas que me gusta hacerle a las personas que entrevisto es cuál es su mejor recuerdo en un show que haya hecho y él nos contó que cuando hizo Hairspray en una de las últimas funciones habían cambiado una parte de la letra de una canción y como él era Link, estaba cantando y se le olvidó la letra y empezó a tartamudear. Otro recuerdo fue que los actores se iban a las patas y empezaban a molestar a los actores que estaban en escena para hacerlos reír y sacarlos de personaje. Y la última, que fue como con la que más se emocionó, nos contó que cuando hizo Peter Pan, la persona que hacía la actriz que hacía Peter Pan era Claire, esta niña que fue su primera novia, y llegó más temprano al teatro, habló con toda la gente del teatro y colgó una pancarta para que cayera del techo invitándole a un baile, en los estadounidenses lo llaman hunkamen.

Entonces la invitó al baile en frente de toda la audiencia, en frente del resto de actores, y que Claire finalmente le dijo que sí. Siguiendo y volviendo a nuestros temas, a las preguntas acerca de artes escénicas, yo le pregunté a Jay cuál era su rol platónico, un show soñado en el que él quisiera estar. Nos dio dos respuestas, una que no me sorprende, que es Fierro en Wicked, y hablamos de por qué este personaje era difícil porque tiene un rango vocal que es bastante interesante, porque tiene una canción muy bonita que se llama Dancing Through Life y el rango que uno necesita como ejecutante de teatro musical es bastante amplio. Y el otro, él nos contó que si le dieran la oportunidad de hacer un personaje desadaptado, sin duda alguna sería Mimi en Rent.

Además, hablando de estos dos personajes que son bastante complejos y son súper bonitos, llegamos a la conclusión de que quién no quiere ser Fierro o Elphaba en Wicked y volar por todo el escenario porque a Elphaba en Wicked le levantan con un arnés y ella vuela por el escenario desafiando la gravedad. A lo cual, entre chistes, Jay dijo que yo sería Glinda y no me sorprende esa respuesta porque yo soy súper caprichoso con muchas cosas en mi vida y Glinda también lo es en el musical.

[9:03] Martín Acuña: Uno de los temas que yo específicamente quería hablar con Jay era cuáles eran los retos en este momento de estudiar teatro o ser un estudiante de teatro y él nos dio dos respuestas que me parecen muy acertadas. La primera es conocer a la gente indicada y hacerse amigos de la gente indicada porque hay mucha gente falsa. Y él nos contaba que en esos ocho o nueve meses que lleva en NSU, él había conocido a mucha gente que era muy falsa. A mí no me sorprende que digan eso, no me sorprendió para nada su respuesta porque yo pasé por lo mismo en mi carrera y conocí a muchísima gente falsa que lo único que quería era aprovecharse de uno. Y una de las cosas que yo aprendí, que él le comenté a Jay, es que esas personas se van solas y la vida se encarga de ponerlas en su sitio y de alejarlas de uno.

La segunda respuesta que nos dio era que cuando uno está estudiando esto profesionalmente hay que tomarse las cosas mucho más en serio. Ya no es el mismo juego ni el mismo nivel de relajación que uno podía tener cuando hacía los musicales en el colegio, ahora es un nivel de profesionalismo mucho más exigente. Él nos contó que en el colegio era un nivel mucho más relajado y era algo mucho más flexible y que ahora estudiándolo en la universidad es algo mucho más serio, es un nivel de profesionalismo más exigente.

[10:56] Martín Acuña: Cuando yo conocí a Jay en Nueva York, yo le pregunté que él qué pensaba que Cameron Dallas, que es un influencer y un youtuber estadounidense, lo hubieran ofrecido un papel en el cast de Mean Girls. Y él simplemente me dio una respuesta que es muy de él, que fue muy tierna, y es que aunque esas personas y la gente famosa que no tiene un entrenamiento propio, que no han invertido cuatro años de su vida estudiando artes escénicas o estudiando teatro, formándose como un ejecutante de teatro musical, aunque no se merezcan ese tipo de papeles, tampoco se merecen la humillación o el bullying. Jay nos contó que vio un pedacito de una canción que Cameron Dallas estaba cantando y que las niñas que lo grabaron se estaban burlando de él. Entonces, que si bien no se merecían tener acceso a esos roles solo por ser famosos y solo por ayudar a vender boletas, tampoco se merecían el bullying.

[12:23] Martín Acuña: Y para empezar a cerrar el episodio, le pregunté que cuáles eran sus obras de teatro musical favoritas, su top 5, y aunque nos contó que Wicked estuvo en el primer puesto durante mucho tiempo, ahorita las cosas han cambiado y ahorita de primeras, en el primer puesto está Beetlejuice, seguido de Moulin Rouge, de tercero está Wicked, de cuarto está Hamilton y de quinto está Dear Evan Hansen. Hablamos de Jagged Little Pill porque cuando nos conocimos yo le conté que lo había visto y que él tenía que verlo y él sin duda quiere volver a Nueva York a verlo. Y para empezar a cerrar el episodio, le pregunté cuáles serían sus recomendaciones. Claramente nos dijo que una recomendación en teatro, si uno está en Nueva York y tiene la posibilidad de ir a verlos, sería Beetlejuice, Moulin Rouge y Wicked, que sería una plata muy bien invertida.

Y nos dio una recomendación de una película en la que él actúa, es su primera película con un actor de reparto que se estrena en mayo de este año, se llama Teen Musical The Movie. Les voy a dejar el link del IMDB para que la vean y estén muy atentos al estreno de esta película.

[13:10] Martín Acuña: Curiosamente, Jay me preguntó que cuál era mi rol platónico en una obra de teatro y yo le respondí con lo que primero se me vino a la mente y es uno de mis roles soñados, es Mufasa en El Rey León, no solo porque fue mi primer musical en Broadway, sino porque ese personaje me gusta mucho. Luego le dije que cualquier personaje de Jagged Little Pill porque Jagged Little Pill me movió las fibras más profundas de mi ser y finalmente yo creo que sería Evan en Dear Evan Hansen. Les voy a dejar el Instagram de Jay en la descripción del episodio, vayan, síganlo, no se van a arrepentir porque además es una persona absolutamente espectacular, absolutamente talentosa. Y con eso me despido, gracias por estar conectados a otro episodio de Backstage Talk.

Por favor recuerden, si lo están oyendo desde Apple Podcast, comenten, pónganle cinco estrellas y voy a dejar también mi Instagram para que puedan seguirme y me manden comentarios. Y si quieren hacer parte de este podcast, escríbanme y cuadramos para que los entreviste y para sentarnos a charlar. Con eso les mando un abrazo muy grande, cuídense, tomen agua y en este momento lávense las manos para no infectarse con el coronavirus y ya nos vemos en otro episodio la otra semana. Chau.